Cette unité d'enseignement permet de construire les bases conceptuelles, méthodologiques et pratiques associées à la thématique de l'administration de spectacle. Elle s'inscrit dans une approche interdisciplinaire combinant économie, gestion culturelle et analyse des secteurs artistiques.

Compétences visées

À l'issue de cette UE, l'étudiant sera capable de :

Mobiliser les concepts et auteurs de référence en « Administration de spectacle »
Conduire une enquête ou une analyse documentaire rigoureuse
Rédiger une synthèse argumentée et la défendre à l'oral
Communiquer ses résultats de manière claire et structurée

Programme détaillé

T1. Fondamentaux — Concepts et méthodes de base

Objectif : Maîtriser les concepts clés et les méthodes d'analyse en administration de spectacle

T1.1. Musique et cirque

Musique
Cirque
Danse
Théâtre
Valorisation du patrimoine culturel

T1.2. Administration des entreprises culturelles et Animation du patrimoine

Administration des entreprises culturelles
Animation du patrimoine
Conception de projets culturels
Ethnologie

T2. Applications et secteurs — Mise en pratique et débouchés

Objectif : Analyser les secteurs d'activité et les métiers du spectacle vivant

T2.1. Secteurs d'activité

Arts
Spectacles et activités récréatives
Enseignement
Activités spécialisées scientifiques et techniques

T2.2. Métiers et compétences

Musique et chant
Artistes de la musique et du chant
Enseignement artistique
Animation musicale et scénique
Professeurs agrégés et certifiés de l'enseignement secondaire

T3. Approfondissement et recherche — Spécialisation avancée

Objectif : Développer une expertise dans un domaine spécifique de l'administration culturelle

T3.1. Spécialisation

Histoire
Animation socio-culturelle
Documentation
Édition
Beaux-arts

Ressources complémentaires

Flashcards Administration de spectacle (Anki)